Hva er videospillfotografering? [Intervju]

Hva handler videospillfotografering om? Dette er spørsmålet vi skal takle i denne artikkelen. Men først ting først. Fotografi er en visuell kunstform der kunstneren bruker teknologi for å fange lys. Det resulterende kunstverket er et bilde som kan skrives ut eller lagres og deles digitalt. Fordi det i denne tid og tid også er klart at dette kan gjøres med digitale enheter. Det er også klart at digital kunst, kunstverk opprettet helt eller delvis på datamaskiner, er en sann og gyldig form for kunst og ikke mindre form for denne praksisen.

Nå kan vi sjekke den andre vinkelen i saken. Videospill lar oss fordype oss i virtuelle verdener. Gjerne, mange spill gir spillere en fortelling å følge, men et økende antall spill lar oss fritt nyte skjønnheten som spillutviklere har jobbet med i årevis. Ville det ikke være bortkastet å ikke stoppe spillet en gang i blant og bare se på disse miljøene som er kunstverk alene? Virtuell fotografering kan finne sted i VR, men dette er foreløpig ikke vanlig praksis. Wikipedia refererer for tiden til denne praksisen som "in-game photography", som ikke er galt, men ikke lingua franca blant samfunnet.

Når du går gjennom naturen og ser noe som fanger oppmerksomheten din, noe vakkert du vil fange og lagre eller dele med andre, er det vanlig at folk tar et bilde med smarttelefonen eller kameraet hvis de hadde med seg et. Noen spillere tar det et skritt videre i videospill og følger en lignende praksis i den virtuelle verden. Spilleren ordner tiltalende visningsfeltet og fanger dette visuelle med alt innholdet som et stillbilde. Den blir lagret digitalt på en lignende måte og blir en fil som kan lagres, redigeres eller deles, akkurat som bilder tatt av kameraer.

Fremveksten av en trend

Gjennom årene vil spillutviklere støtte denne bevegelsen, da den også støtter deres egen innsats for å markedsføre spillet til nye spillere og forbedre samfunnsengasjementet. Spillutviklingsstudioer introduserte fotomodus i spillene sine, som tillot videospillfotografer å være enda mer kreative ved å bruke kamerakontroller, lysendringer, filtre og flere alternativer for å manipulere de mulige resultatene av et bilde.

Maskinvare- og plattformselskaper støttet bevegelsen ved å introdusere enkle måter å dele "skjermbilder" på, for eksempel snarveier eller på programvare eller til og med fysiske knapper på konsollkontrollere. Xbox Series X-kontrolleren har en ny "Del" -knapp rett i midten, mens Sony PlayStation 5-kontrolleren har en ny "Opprett" -knapp, plassert litt til venstre. Dette er en ny og veldig integrert måte å dele kunstverkene direkte, enten det er bilder eller videoklipp, direkte med spillerens publikum på plattformen og, hvis de vil, deres tilknyttede sosiale mediekontoer.

Jeg betrakter meg selv som en videospillentusiast. For å presentere deg for et bredt spekter av meninger, har jeg likevel snakket med forskjellige videospillfotografer som har brukt mye mer tid på å praktisere denne kunsten enn meg. Jeg håper du synes at disse intervjuinnsiktene er like spennende som jeg gjorde.

Ekspertstemmer

Chris Isak: Kan du raskt presentere deg for leserne før vi begynner? Hva er ditt fulle navn, alder og nettsted hvis du vil dele?

Kim McGill Stuart: Jeg er Kim McGill Stuart, la oss bare si et sted mellom 45-55, min virkelige kunst er kimmcgillstuart.com, og videospillfotograferingen min finner du på is misthosliving.com (Twitter-viderekobling).

Yuri Iliaev: Jeg heter Yuri Iliaev, og jeg er 28 år gammel. Du kan finne meg på Instagram og Twitter.

Chris Brutnell: Mitt fulle navn er Chris Brutnell. Jeg er 36, og har for øyeblikket ikke et annet nettsted enn mitt Twitter-side.

Robyn Lawson: Jeg er Robyn Lawson, jeg er i moden alder, la oss si det, over 40 år, (ler), og jeg har ikke noe annet nettsted bortsett fra Twitter konto. 

CI: Hvordan definerer du videospillfotografering for deg selv?

KMS: VGP (Videospillfotografering) har åpnet øynene mine for en ny verden og generelt begynnelse. Fra noen som ikke klarer å manøvrere godt i omverdenen, gir et vakkert spill med sterk fotomodus meg muligheten til å oppleve fugler, ridning, trær, solnedganger, og lar meg kreativt uttrykke meg. Det er virkelig uendelig. Det synes jeg er absolutt oppkvikkende. Fra en kunstners synspunkt er det et strålende nytt medium å utforske og har gitt meg energi. Jeg jobber for tiden med en serie som kombinerer min kjærlighet til VGP med min virkelige kjærlighet til å male med bivoks. Jeg synes det er morsomt at i den virkelige verden er jeg en helt forferdelig fotograf, men jeg synes jeg liker produktene mine via videospillfotografering.

https://twitter.com/MisthosLiving/status/1268067440442966017

YI: Videospillfotografering for meg er å fange skjønnheten i spill i en kunstnerisk stil og dele min lidenskap for det med andre. Noen ganger tenker jeg også "utenfor boksen" ved å prøve å maksimere mulighetene i spillet når det gjelder å bruke spillmiljøet til min fordel for en best mulig komposisjon.

CB: Min definisjon av videospillfotografering er å fange skjønnheten i spill. En kunstnerisk form for å spille et spill.

RL: Videospillfotografering for meg selv betyr å fange minner fra et spill, omtrent som i virkeligheten.

CI: Hva er forskjellen mellom et skjermbilde og et videospillfoto?

KMS: Forskjellen er hvordan den tas, antar jeg. Jeg er bare opptatt av produksjonen fra arbeidet versus hvilken metode jeg brukte for å lage det, så jeg prøver ikke å bli fanget i nomenklaturen. Jeg tror det er kunstneren som skaper et kunstverk, ikke mediet. Jeg sier det fordi denne diskusjonen, i det minste fra det jeg har sett på Twitter, er full av følelser og indignasjon om hva som er og hva som ikke er spillfotografering eller "virtuell" fotografering. Når en gruppe først har identifisert hva som ikke er kunst, er det neste trinnet å ekskludere "disse typer" kunstnere, og jeg er uenig i å ekskludere noen basert på mediet de velger å kommunisere med - skjermbilde versus innebygd fotomodus - for meg , bare forskjellige verktøy for kreativitet.

YI: Et skjermbilde er noe øyeblikkelig du tar for å fange et interessant øyeblikk uavhengig av komposisjon. Vanligvis skjedde det noe morsomt på skjermen eller en fantastisk scene. De fleste skjermbilder inkluderer også spillelementene, noe som gjør det mindre "profesjonelt". Et fotografi krever forberedelse og en visjon for sluttresultatet. Det krever mer oppmerksomhet til komposisjonen enn å bare trykke på en knapp.

CB: For meg kan et skjermbilde og et videospillfoto stort sett være det samme, men noen virtuelle fotografer liker å redigere dem etterpå. Så et skjermbilde er rett fra konsollen eller PCen. Et videospillfoto for meg er også redigeringsprosessen etter.

RL: Et skjermbilde er et stillbilde av det du ser på uten følelser og følelser. Mesteparten av tiden får du et skudd på baksiden av karakteren din, som noen ganger du ikke vil ha. Et videospillfoto bruker kameravinkler, nyanser, filtre til tider, dybdeskarphetsvisninger, andre attributter, og muligheten til å fjerne karakteren din helt fra bildet. I likhet med fotografering i virkeligheten.

CI: Hva er det bedre begrepet for å beskrive denne praksisen: Virtual Photography? Videospillfotografering? Noe annet?

KMS: Selv om jeg til tider vil referere til det som Virtual Photography, gjør det meg litt ubehagelig fordi definisjonen av "virtual" ikke passer. For meg vil videospillfotografering være en sannere beskrivelse.

YI: Begge er en god måte å referere til det, men jeg foretrekker virtuell fotografering, ettersom det er mer vanlig blant samfunnet.

CB: I samfunnet er det kjent som virtuell fotografering og kort sagt VP. Så folk som gjør dette er kjent som VP.

RL: Etter min mening er virtuell fotografering det bedre begrepet.

CI: Hvordan vil du forklare dette for andre, utenfor VGPs sosiale medier?

KMS: Jeg syntes det var vanskelig først. Så snart jeg nevner "spill", ser jeg øyeepler begynner å glase over, og jeg hører hjerner klikke av. Jeg tror at når flere spill omfavner fotomodus og en stadig økende aksept for alle aldre å spille spill, kan dette endre seg. Jeg blir virkelig spent på å tenke på hvordan det vil være flere som finner sine kreative stemmer via spill.
Jeg har endret strategien min for hvordan jeg beskriver det jeg har vært kreativt "opp til" for folk nå. Jeg viser dem bilder som ikke er tegn (solnedganger, landskap osv.) Med noen bilder og informerer dem om at det er fra et spill. Du kan se i ansiktet de prøver å oversette dette nye konseptet. Jeg vil at de skal se dette som et annet kreativt utløp i stedet for bare å "spille" spill eller "kaste bort tid."

https://twitter.com/svid_vp/status/1303008014702698499

YI: Jeg vil forklare at virtuell spillfotografering har samme underliggende regler for fotografering, den eneste forskjellen at i stedet for å ta kameraet vårt ut, bruker vi friheten som spillet gir for å etterligne et kamera.

CB: Jeg snakker ikke for ofte, for å være ærlig. Ikke fra å være flau, skjønt. Det er bare det at jeg aldri har hatt muligheten. Men hvis jeg måtte, ville jeg forklare det som en kunstform. Jeg vil referere til det som "skjønnheten til videospill på bilder."

RL: Jeg vil bruke samme beskrivelse som hvordan jeg hadde differensiert et virtuelt bilde fra et skjermbilde i forrige spørsmål.

CI: Siden når har du gjort dette?

KMS: Jeg tror jeg var ganske sen med hele videospillfotograferingstrenden. Jeg begynte å dele arbeidet mitt fra Assassin's Creed Odyssey (ACO) på Twitter i mars 2019. Jeg gikk tilbake til spill som en måte å håndtere kroniske helseproblemer som begrenset min evne til å gå, male og undervise en stund, så jeg følte virkelig som om jeg var i isolasjon og gikk inn i en dyp depresjon. ACO-fotomodus var en fantastisk måte for meg å oppfylle mine kreative behov uten å skattlegge meg fysisk. Det var virkelig en gave for meg i mange aspekter. Mentalt, fysisk, kreativt, og det førte meg til et VGP-samfunn som virkelig omfavnet meg og var positiv og var der da jeg hadde min neste store helsebegivenhet - en brystkreftdiagnose, som førte til en dobbel mastektomi i juni 2019. Det høres ut banal, men jeg tror ærlig talt at det holdt meg tilregnelig under en veldig grov lapp. Det har også gitt energi til kreativiteten min og åpnet hjertet mitt for nye medium utforskninger som blander videospillarbeidet mitt med mitt virkelige arbeid. Og det er noe jeg er takknemlig for.

YI: Jeg startet min virtuelle fotografering i 2013 da BioShock Infinite ble utgitt, fordi jeg virkelig ble inspirert av skjønnheten i spillet og ønsket å fange og dele det med andre, og helt siden den gang fortsatte jeg å ta bilder i spill for min egen glede og delte dem med andre. Hver dag lærer jeg mer om virtuell fotografering og blir inspirert av andres verk for å forbedre mine egne arbeider.

CB: Jeg har alltid hatt glede av videospill og skjønnheten deres. Så siden jeg ble med på Twitter, la jeg merke til at innlegg for videospillfotografering dukket opp, og det begynte å interessere meg. Så jeg begynte å legge ut mine egne og mer seriøst det siste året.

RL: Jeg begynte å eksperimentere med virtuell fotografering i mars i år og har lært mye underveis.

CI: Tror du dette er kunst?

KMS: Ja, det gjør jeg! Jeg tror også å lage ting av halmpakker kan være kunst, så jeg er kanskje ikke ekspert (ler)!

YI: Ja, jeg kan betrakte dette som en kunst fordi arbeidet som legges inn i hvert bilde er omtrent lik arbeidet som er satt inn i et virkelig fotografi, og sluttresultatene kan være attraktive nok til å bli kalt kunst, etter min mening.

CB: Jeg tror veldig det er kunst. Hvis du hadde et galleri og satt opp mange forskjellige bilder fra forskjellige VP, ville jeg tro det var veldig populært. Det er ganske enkelt å fange skjønnheten i spill uten å løfte en penn eller pensel. Vi viser i utgangspunktet hva utviklerne brukte så lang tid på å lage.

RL: Jeg tror absolutt dette er kunst. De (virtuelle fotografer) er noen virkelig talentfulle mennesker der ute som gjør utrolige ting med fangstene de får fra spillene.

CI: Hvordan ser prosessen din ut? Hvor begynner du? Er du på PC eller konsoll? Hvilke apper bruker du? Hvordan lagrer du resultatene, og hvor deler du dine polerte verk?

KMS: Prosessen min har blitt mer strategisk siden jeg startet tidlig i 2019. Jeg føler at mye av det tidligere arbeidet mitt så ut som selfies eller bare fanget et øyeblikk. Nå tenker jeg virkelig på en historie, plassering, soloppgang eller mental fortelling om en hendelse eller et uttrykk for følelser. Foreløpig spiller jeg på en PS4 Pro. Jeg nekter ikke for at jeg tenker på å skaffe meg en Xbox til Assassin's Creed Valhalla og / eller en avansert PC for bedre grafikk og muligheten til å modifisere spill. Når jeg fanger et øyeblikk eller et scenario, begynner jeg å bygge en historie i hodet mitt. Jeg tar vanligvis ikke mindre enn 10-25 bilder, per sted, leker med dybde, filtre, tåker, og kamerarotasjon og skala. Jeg eksporterer deretter til PC. Endre oppløsningen etter behov og rediger etter behov. Jeg er en kunstner, ikke en tekniker, så det er frustrerende å håndtere spillgrafikk versus grafikk. Jeg bruker photoshop etter behov og noen andre applikasjoner for justering. Jeg er ikke en av dem som er imot redigering så lenge du kan beholde integriteten til bildet som blir tatt. Jeg forstår at folk har problemer med det (pause), og det er deres reise. Min Assassins Creed Odyssey bilder trenger veldig lite eller ingen redigering, og takk, Ubisoft, for det, versus noe som en Red Dead (Red Dead Redemption 2) eller divisjon 2 (Tom Clancy er Divisjon 2), som kan kreve en finjustering eller metning eller to. Jeg deler for det meste på Twitter og jobber for tiden med en ekte serie med RDR2-bilder brent på en trevugge og deretter dekket med bivoks. Jeg sendte nettopp noen inn i et galleri. Noen få av dem kan sees på kimmcgillstuart.com. Jeg vil virkelig at betrakteren av arbeidet mitt skal se hva som kan gjøres i spill, og at det ikke er noen begrensning for å finne stemmen din i et virtuelt designmiljø og / eller virkelige medier.

https://twitter.com/Chris25551/status/1312282225870860290

YI: Først vurderer jeg temaet for det jeg vil skyte: et landskapskudd, portrett eller til og med ekstrem nærbilde? Jeg vurderer deretter hvilken komposisjon som passer godt med bildet. Mesteparten av tiden skyter jeg på PC, men jeg tar også bilder på PS4 (PlayStation 4) med spill som har fotomodus. På PC bruker jeg derimot NVIDIA Ansel eller tredjeparts kameramodus for å simulere en kameralignende visning i spill som ikke har sin egen fotomodus, for eksempel “Reshade, ”Som er et tredjepartsprogram etterbehandling av spillet. Det muliggjør finjustering av bildet når det gjelder fargegjengivelse, kontrast, simulert dybdeskarphet og mange flere. Jeg bruker også Adobe Photoshop til å forberede fotografiene for publisering på sosiale medier når det gjelder beskjæring og små justeringer for å passe til bildebegrensningene på Instagram og Twitter.

CB: Jeg er en konsoll, bare VP (Virtual Photographer). Jeg bruker Adobe Lightroom, Snapseed og Photoshop Express. Deretter overført til bare hardt stasjoner og telefonen min. For øyeblikket deler jeg dem bare på Twitter, men jeg vurderer å forgrene meg til Instagram.

RL: Jeg går vanligvis sammen og spiller spillet mitt til jeg kommer over et visst lys i mine reiser. Jeg vil ta opp fotomodus hvis den er inkludert i spillet jeg spiller den gangen, kan se deg rundt med kameraet. Zoom inn, endre vinkler, belysning til jeg finner en god fange. Noen ganger ender jeg ikke med å se noe bra, så jeg stopper spillet midlertidig og fortsetter å spille til noe annet fanger øyet. Det kan være et lys, en skygge, et dyr, en handling i kamp, ​​uansett. Når jeg har fått det jeg vil, vil jeg fange det. Den lagres automatisk i en fil på PCen min. Deretter lukker jeg spillet og åpner Lightroom, som er et program fra Adobe Creative Suite. Deretter tar jeg mine lagrede bilder fra spillet til Lightroom for å gjøre noen berøringer som å justere belysningen, skarpheten og andre aspekter av skuddet. Når jeg er fornøyd med resultatene, lagrer jeg det redigerte bildet i en annen fil og laster opp bildene mine på Twitter.

CI: Tror du at noen spill har gjort sin fotomodus bedre enn andre? Hva forventer du at en utvikler inkluderer, slik at du kan fortsette arbeidet ditt?

KMS: Hvis spillutviklere ønsker å holde spillerne engasjert i en lengre periode samtidig som de bruker fansen til å fortsette å markedsføre spillet, vil det være til nytte for dem å designe en godt bygget fotomodus før og/eller under spillstrategien, design , og utviklingsstadier kontra å legge til en etter lanseringen av spillet. Tilby mer fleksibilitet over karakterfølelse og kroppsspråk. Gjør det enklere å få tilgang til modusen under spilling. Rotasjon, vipping av kamera. Horisontal, vertikal, 360 — Jeg vil ha all rotasjonen (ler!) Gi bedre dybdeskarphet-alternativer. Jeg foretrekker å se mer avrundede fotomoduser i spillingen enn muligheten til å bruke 50+ filtre og 25 fotorammer. Filtre er fine, men jeg vil ha flere evner til å ta spennende bilder. Jeg har vært ekstremt imponert over brukervennligheten ved å ta bilder under spilling med Assassin's Creed Odyssey. Ubisoft-fotomodusen virker utviklet sammen med planleggingen av spillet. De har også gjort det veldig enkelt for nye spillere å enkelt ta vakre bilder - oppdrag som tar deg til vakre steder, grener i spesielle områder som tar gode bilder, kontroll over soloppgang, nattestid og så videre. Lyset og solen i det spillet er alltid fantastisk for meg. Hver eneste gang det stopper meg i sporene mine — jeg bruker lett mer tid på å ta bilder enn å spille. Med andre spill finner jeg ut at det er én ting her jeg liker, eller der jeg liker, og så mye irritasjon. RDR2 (Red Dead Redemption 2) har noen ganske fantastiske detaljer og atmosfære, men under noen spillbegivenheter, det er bare ikke fotomodusvennlig, som "dette er et godt skudd! NEKTE! Vennlig» (pause). Jeg tror dette skyldes at fotomodusen er en ettertanke. Horizon Zero Dawn har en veldig imponerende fotomodus med mer kontroll over ansiktsuttrykk og kroppsspråk, som jeg elsker. Selve spillet kjedet meg litt. Jeg fikk 15%. Imidlertid er skuddene jeg ser kommer ut av det spillet virkelig fantastisk, og evnen til å sende er veldig fin og tar VGP til et helt nytt nivå. Edderkopp mann for PS4 og Kontroll har også en godt utført fotomodus med et sterkt sett med interessante filteralternativer og fine evner til å stoppe på farten og få de søte bildene. Så, tror jeg noen spillselskaper har gjort bildemodus bedre enn andre? Ja, men det er definitivt opp til alles egne preferanser.

Ulike scener

Spill: # AssassinsCreedOdyssey
Utvikler: @Ubisoft#VGPUnite #virtuell fotografering #Gametografi #TheCapturedCollective #GamerGram #VPInspire #vpgamers #Ksnapshots #valortment #Samfunnskunstnerisk #PCGaming #PhotoMode pic.twitter.com/16W87iZAO4

- RoRo (@ RoRo52534693) September 13, 2020

YI: Ethvert spils fotomodus har sine egne fordeler og ulemper, det jeg forventer av utviklere er å gjøre kameraets bevegelse og rekkevidde større for å tillate bevegelsesfrihet og kameraretning mens du fanger flere detaljer på bildet.
De fleste av fotomodusene har et veldig begrenset kameraområde og vanskelig mobilitet, noe som for eksempel hindrer potensialet i fotomodus når det gjelder panoramabilder og ekstreme nærbilder. Et nyttig tillegg til fotomodus som jeg ennå ikke har sett ville være værkontroll, som kan bidra til å lage interessante bilder.

CB: Noen spill har enormt inngående fotomodi. Dager gått, horisonten daggry, og Edderkopp mann på PS4, for å nevne noen. Jeg forventer aldri at en utvikler inkluderer en (en fotomodus), da det alltid er opp til dem. Alt jeg forventer av en anstendig fotomodus vil være gode dybdeskarphet og fokusinnstillinger. Å endre tid på dagen er et fantastisk tillegg hvis mulig. Dette avhenger av spillet hovedsakelig og din preferanse for hva du fanger. Men en anstendig fotomodus vil være alle de finere detaljene som å endre kameravinkel, karakterposisjon eller fjerne karakteren helt, justere ansiktsuttrykk og de tingene.

RL: Det er mange forskjellige måter utviklerne har gjort sine fotomodus i spillene sine. Min personlige preferanse er i Assassin's Creed-spillene, for du kan bare trykke F6 eller F3 midt i en handling, for eksempel uten å måtte gå tilbake til menyskjermen for å få fotomodus til å kjøre. Siden jeg bare spiller på PC, er jeg ikke sikker på hvordan spillene på PS4 eller Xbox One er. (CI Merk: På konsoller blir fotomodus ofte lansert med en knappekombinasjon, som å trykke begge kontrollpinnene, og kan utføres på samme måte.)

CI: Hva synes du om et visuelt tiltalende spill som ikke følger med en fotomodus? Hva vil du fortelle utviklerne av et slikt spill?

KMS: På dette tidspunktet i spillutviklingshistorien vil jeg si begynne å planlegge en fotomodus tidlig på ditt neste spill eller, hvis de kan investere tid til å starte et spill som har store følger, for å legge til et i. Jeg tror vi så det med Red Dead Redemption 2 og Kontroll og en omspilling av disse spillene skjedde. Invester også i et anstendig sosialt mediateam som oppmuntrer og promoterer VGP (Videospillfotografering). Jeg ville elsket det hvis dette hadde skjedd for Assassin's Creed Syndicate or Assassin's Creed Unity. Dette er en grunn til at jeg ønsker en kraftig spill-PC. Det er talentfulle mennesker der ute som skaper mods som gir spillartister mer kontroll over bildene sine, og skyver bildene utover parameterne.

YI: I de siste årene inkluderer flere og flere spill en fotomodus som lar oss fange skjønnheten i spillet. Hvis spillet ikke har en, vil jeg be utvikleren om å ta med fotomodus for spillet. Hvis spillet er på PC, vil jeg be utvikleren om å inkludere støtte for NVIDIA Ansel slik at vi kan fange vakre øyeblikk i spillet og dele det med Virtual Photography-fellesskapet og på sosiale medieplattformer.

CB: Jeg skal bruke Anthem for et eksempel her. Det er visuelt imponerende, og verden må fanges opp. Det er måter rundt dette ved å slå av HUD (heads-up display: grafikk og målere som gir informasjon for spillingen) og førstepersonsvisninger. Jeg visste at det ikke hadde en fotomodus, men det skulle aldri hindre deg i å spille et spill. Det er alltid måter rundt det hvis det ikke har en. Jeg vil oppfordre dem til å tenke på å legge til en da det er ekstra eksponering for spillene deres, det er sikkert.

RL: Jeg ville føle meg veldig skuffet, og ville begjære å få det (fotomodus) satt i spillet, omtrent som det som skjedde med død Stranding, introduserte utviklerne fotomodus etter at spillet ble utgitt på grunn av spillerne som ønsket det.

CI: Kan du nevne noen titler som er gode eksempler på hvordan du gjør en god fotomodus?

KMS: Her er noen jeg spilte på PS4, basert på personlig erfaring med liten eller ingen frustrasjon: Assassin'S Creed Odyssey åpenbart (ler), Horizon Zero Dawn med imponerende evne til å endre kroppsspråk og uttrykk, og kontroll med en fotomodus lagt til etter utgivelsen, men godt gjort. Det er også noen jeg ikke spilte selv, men andre artister gjorde imponerende arbeider med fotomodus av titler som Assassin's Creed Origins, God of War, Days Gone, Spider-Manog RDR2 med muligheten til å bruke et kamera lagt til etter utgivelsen.

YI: Ja, Horizon Zero Dawn har en utmerket fotomodus når det gjelder fargefiltre, tidskontroll og dybdeskarphetskontroll. Det lar meg lage visuelt tiltalende fotografier når det gjelder landskap og portretter.

CB: PlayStation-spillene er virkelig en god start med fotomodus-spill. Dager gått, Edderkopp mann, Horizon Zero Dawn, God of War, De siste av ossog Uncharted er gode eksempler. jeg brukte Hellblade: Senuas offer på Xbox så vel som Red Dead Redemption 2. Alle er veldig nyttige fotomodus.

RL: Jeg har hørt det Horizon Zero Dawn har en utmerket en, men jeg vet ikke personlig før den kommer til PC i år en gang. De siste Assassin's Creed-spillene og Red Dead Redemption 2 har gode fotomodus, etter min mening.

CI: Hvis et spill ikke kommer med fotomodus, er det noen andre gode måter å ta videospillbilder på?

KMS: Å jobbe fra en konsollkontroller, vil jeg si at du har raske blekksprutlignende fleksible fingre og mye tålmodighet (ler). Tar skjermbilder i Assassin's Creed Syndicate er utmattende og tidkrevende. Jeg er alltid overrasket over at jeg får noe anstendig ut av det spillet, og det plager meg ved å ha vakre atmosfæriske omgivelser og ikke være i stand til å fange dem (pause) plager meg.

YI: På konsoller kan det være et problem, men på PC kan vi stole på tredjeparts kameramodus, spesielt ved Frans Bouma, som tillater oss å ta bilder i spill som ikke har fotomodus, eller fotomodus er utilstrekkelig for kreativ bruk.

CB: Som jeg nevnte ovenfor om Hymne, Du kan slå av all HUD og lure datamaskinen til å gå i førstepersonsmodus ved å sikkerhetskopiere mot en vegg. For andre spill som ikke har en førstepersonsmodus, er det da ganske enkelt. Jeg tok tusenvis av bilder i Red Dead Redemption 2 før det til og med introduserte en fotomodus, ganske enkelt ved å slå av HUD.

RL: Jeg er enig i eksemplet med Anthem. Det følger ikke med en fotomodus, men hvis du plasserer karakteren din opp mot en vegg, kan du fremdeles få et anstendig skudd uten å ha karakteren din på bildet, og rediger den om nødvendig i Lightroom.

CI: Hva er noen kommende spill som ennå ikke er utgitt som du ser etter
frem til å spille?

KMS: Enkelt. Assassin's Creed Valhalla. Jeg har i utgangspunktet fortalt de som er nær meg at de ikke vil se meg på 6 måneder ... eller mer (ler). (CI Merk: Ja, jeg også.)

YI: Jeg gleder meg til oppfølgeren til Horizon Zero Dawn, og også til Cyberpunk 2077.

CB: Den siste av oss 2 og Ghost of Tsushima. Jeg er veldig spent på dette, ettersom fotomodus ser ut til å være en av de beste. Ser også frem til Cyberpunk 2077, Senuas saga: Hellblade II, og Assassin's Creed Valhalla har meg også veldig spent.

RL: Jeg gleder meg veldig Assassin's Creed Valhalla. Jeg vet bare at det kommer til å bli fantastisk, og den vil ha en fotomodus. Jeg gleder meg også Cyberpunk 2077 og outriders. Og selv om den allerede er utgitt til PS4, er jeg ivrig etter å komme inn på det Horizon Zero Dawn for PC.

CI: Er du bekymret for problemer med copyright eller lisenser? Eller godkjenner utviklerne og utgivere generelt denne fremgangsmåten?

KMS: Kommer fra kunstutdanningsbakgrunn, blir copyright-spørsmål diskutert ganske mye, spesielt ettersom flere kunstnere flytter til digitale formater som gir større mulighet til å stjele bilder av andre, gjenbruke andres kunstverk og så videre. Jeg bekymrer meg ikke for det fordi jeg allerede har internalisert meg med respekt for bildet / bildene, spesielt “tegn” som tilhører selskapet (utvikleren og utgiveren), så jeg selger ikke med vilje mine bilder av karakterene deres. Et eksempel kan være for eksempel at jeg tok et fantastisk skudd av Kassandra (hovedpersonen til Assassin's Creed Odyssey). Jeg ville ikke selge bildet av henne som "mitt." Ja. Jeg tok det. Ja. Spillet ga meg tillatelse. Nei. Hun er ikke min skapelse eller design. Nå, landskapsmessig, blir saken litt tåkete. Det kan nesten være et landskap fra et annet spill, og selv i så fall sørger jeg for å gi spillet kreditt - som en hestefangst fra RDR2, eller et tre. Divisjon 2 passer også dette. En dystopisk Washington DC er ikke en merkevare i seg selv og kan lett være et landskap jeg skapte i et 3D-miljø. Fra spillutvikleren / utgiverne får jeg følelsen av at de er usikre på hvordan de skal håndtere det akkurat nå. Det er nytt territorium fordi de drar nytte av en VGP-fanbase som øker spillets merkevare. Jo flere fotomodus eller kunstnerutviklede mods som finnes, jo mer vil jeg tro at de på et eller annet tidspunkt må bestemme når eller om de trenger å gå inn for å stoppe at noe blir gjort med karakterens likheter og / eller er det verdt å forfølge gevinst. For eksempel, en naken Kassandra som selges i plakatform, eller lignende eksempler. Det er som en dobbel whammy, tar karakteren og selger likheten i tillegg til den ekstra manipulasjonen av denne karakteren på en salig måte. Det vil være interessant å se hvordan det vil utfolde seg.

YI: Utviklere har vanligvis ikke noe imot virtuell fotografering, og jeg møtte ikke noe problem om at en virtuell fotograf fikk copyright ned fra noen utvikler.
Utviklere elsker vanligvis å se hva samfunnet skaper i universet som de selv skapte. Sony gjør for eksempel en "del av uken" hvor virtuelle fotografer deltar i ukentlige temaer i spill som tilsvarer ukens tema.

CB: Jeg har aldri sett en utvikler prøve å fortelle en VP-artist å slutte å ta bilder ennå. Hvis de legger til en fotomodus, tror jeg de oppfordrer det. 90 prosent (av utviklerne) støtter dette og involverer seg generelt med oss ​​administrerende direktører. I min erfaring på Twitter har jeg hatt mye utviklerinteraksjon, og alt har vært bra, så nei, jeg er ikke bekymret. Når en utvikler liker noe du gjør, er det et stort løft, for å være ærlig.

RL: Vi vet alle at vi ikke kan selge eller tjene på våre virtuelle bilder. Spillets originale kunstverk tilhører utviklerne. Og vi får ganske ofte likes og kommentarer fra utviklerne på bildene våre. Så ja, de godkjenner generelt at deres fans setter inn sin egen effekt for å skape noe mer fra deres opprinnelige arbeid. Jeg synes det er smigrende.

CI: Er det et videospillfellesskap? Hvordan kommer alle sammen? Hvordan er det å være med på dette?

KMS: Absolutt. Den var der før jeg fant den på Twitter, og den er enda større og mer aktiv nå. Det er flere VGP-nettverk som tilbyr ukentlige og månedlige temautfordringer, råd, tips og ulike nivåer for å koble mennesker over hele verden. Å komme sammen er et interessant begrep. Jeg ser det mer som vi fletter og slynger seg inn i hverandres liv når vi hver forfølger vår kjærlighet til forskjellige spill og vår kjærlighet til VGP. Tross alt har Twitter en algoritme som endrer seg, og det gjør også samfunnet - etter min mening - det kan være flytende og stadig i endring når det vokser og likevel holder kontakten. Samfunnet i seg selv har gammeldags og nyankomne, og det jobber hardt for å være imøtekommende - det er ikke lett, fordi det er virtuelt, men jeg ser mye energi utvidet til å være inkluderende. Jeg elsker virkelig å være en del av det. Det er virkelig denne understrømmen av kjærlighet og aksept og støtte. Hvert så ofte kan det være anspent, men dager senere er alt tilbake til godhet.

Noen få av mine #virtuell fotografering fungerer fra de siste månedene - twitret for å bli innebygd i artikkelen min om videospillfotografering - #VGP #VGPUnite #XboxShare #Gaming pic.twitter.com/QoJZ34W7af

- Chris Isak (@ChristopherIsak) Oktober 9, 2020

YI: Det er et stort virtuelt fotograferingssamfunn på både Instagram og Twitter, selve samfunnet er veldig samlet, og vi har mange aktiviteter som månedlige temaer og virtuelle fotograferingssider som inneholder artister og er vert for sine egne konkurranser, temaer og intervjuer. Samfunnet støtter hverandre, og jeg er veldig stolt over å være en del av et så fantastisk samfunn.

CB: Det er et stort samfunn på sosiale medieplattformer, og det er fullt av spennende, talentfulle mennesker som rett og slett er så støttende - det er uvirkelig. VP-samfunnet er kjempebra, og det er et veldig inspirerende sted å være. Vi har sider som vil gi oss daglige, ukentlige og månedlige temaer å prøve. Aldri presset heller, så det er et flott sted å være. Vi kommer alle sammen ved å bare dele arbeidet vårt.

RL: Det er et virtuelt fotografisamfunn jeg fant på Twitter. Noen har sine egne Discord (chat- og samarbeidsapp) kanaler også. Det er en fin måte å se andres kreasjoner også. De legger også ut ukentlige utfordringer som du kan bli med på, noe som er en god idé fordi det lar deg komme deg ut av komfortsonen din ved å bare ta en type bilder og prøve å utfordre deg selv til å gjøre noe annerledes. Hvis du for eksempel kun fokuserer på å lage portretter, kan ukens utfordring være landskap eller noe annet.

CI: Hvordan kunne fansen støtte deg?

KMS: Vær støttende og snill av hverandres reiser.

YI: Bare det å følge Instagram og Twitter er nok. Bare det å dele skjønnheten i spillene jeg liker er nok for meg.

CB: Mine fans kan støtte meg ved å bare kommunisere med meg uansett de ønsker det. En kommentar, en like, en følg, eller ingenting. Det er aldri noe press for å like arbeidet mitt.

RL: Jeg forventer ikke noe fra noen, enn si mine “fans” (ler). Men hvis folk vil se bildene mine, kan de finne meg på Twitter - og gi en like eller kommentar til noen de måtte like (smiler).

CI: Hvis noen som leser dette, ble nysgjerrige og ønsket å starte som en virtuell fotograf, hva vil du anbefale dem? Hvor skal jeg begynne og hva jeg skal gjøre?

KMS: Her er noen trinn du kan sjekke inn på -

• Presenter deg for samfunnet.
• Følg og delta i temaer. Det er en fin måte å presse ferdighetene dine på i fotomodus.
• Gjør undersøkelser (YouTube, online gallerier, arkivfotografering) og la deg inspirere av "kunstfotografering", "filmfotografering / stillbilder" og "plakatdesign."
• Støtt andre videospillfotokunstnere slik du ønsker å bli støttet
• Ta vare på følelsene dine. Sosiale medier kan tømmes.
• Del arbeidet ditt for deg selv. Følgere vil komme. Ikke la deg henge på likes.
• Ha det gøy med alt en fotomodus har å tilby. Prøv filtre, vipp og alt. Etter hvert vil du finne stilen din.
• Ikke bli overveldet. Bare fortsett å poste.
• Jeg elsker å gjøre temaer. Det gir meg muligheten til å gå tilbake til et spill og lage en serie som jeg kanskje ikke tenker på å gjøre på egenhånd - noe så enkelt som "trapper" eller "vinter". Temaer har ført meg ned på noen interessante stier med vakre resultater. Det er så mange temavalg nå (pause) det er bare fantastisk.

YI: Først vil jeg anbefale leserne å gå til Virtual Photograph-fellesskapet for å se om det er noen spesifikk stil de er mer knyttet til. Virtuelt fotografisamfunn har forskjellige stiler av fotografering, akkurat som fotografering i virkeligheten, så de vil sannsynligvis ønske å fokusere på en bestemt stil eller to i starten av reisen.

CB: Jeg ser mange nye mennesker prøve dette, så mitt råd til alle er å bare ha det gøy. Hvis det ikke blir morsomt, må du enten stoppe eller ta en pause. Det passer med hva som helst i livet. Eksperimenter og nyt.

RL: Sannsynligvis det beste rådet ville være å sørge for at spillet du starter med har et fotomodusalternativ og deretter bare eksperimentere med alt, filtre, zooming, uskarphet, farger og alt det er. Slik lærte jeg det også. Og så kan du alltid bruke hashtaggen #VirtualPhotography på Twitter, og du finner en haug med mennesker som er villige til å hjelpe og gi råd når det trengs.

(CI-merknad: I løpet av undersøkelsen har jeg også oppdaget en flott guide for ambisiøse videospillfotokunstnere og virtuelle fotografer. Sørg for å ta en titt på Virtual Photography 101-artikkel om ilikedetektiver.)

CI: Tusen takk for at du tok deg tid til å snakke med oss. Er det noe annet du vil dele med leserne våre?

KMS: Sannelig, min glede! Takk for muligheten til å dele min kjærlighet til VGP!

YI: Jeg vil bare takke deg for intervjuet, og hvis det er noen lesere som vil vurdere å starte sin reise inn i fotograferingsverdenen, vil jeg gjerne se verkene deres.

CB: Det har vært min glede. Jeg vil rett og slett gi mye av æren for all suksess jeg har hatt til følgerne. Det har vært et tøft år for oss alle, men det fine med videospill kan bringe det positivitetsnivået helt til toppen. Så kom deg på en sosial medieplattform og sjekk ut virtuell fotografering. Du vil ikke bli skuffet.

RL: Mitt personlige råd: Gjør dette for din egen glede, del arbeidet ditt fordi du vil. Ikke stress over å ikke motta mange kommentarer eller liker. Gjør det fordi du liker å gjøre det for deg selv! Eksperimentere og utforske. Du vil bli overrasket over hva du kan finne på. Takk, Chris!

Oppsummering

Og jeg takker alle dere for å gjøre dette. Jeg beklager at det tok litt tid å bli redigert og publisert, men jeg er sikker på at det vil hjelpe noen få, ikke bare å vite hva dette handler om, men kanskje hvor de skal starte reisen. Jeg vil også oppsummere noen aspekter. Er virtuell fotografering eller videospillfotografering kunst? Ekspertene våre sa alle "ja", og det vil jeg gjerne godta. Man jobber kanskje i verkene til noen andre, men produktet har alltid ambisjonen om å gi skjønnhet og glede til andre og kunstnerne selv. Av en eller annen grunn, Andy Warhol bestemte seg for å male Campbell's Soup Cans. Han fanget produkt- og etikettdesignet til noen andre, og er det kunst? Ja. Og ikke et snev av tvil. Merker som Adobe refererer til at virtuell fotografering blir gjengitt scener der kunstneren er 3D-designer, så det er ingen eksakt samsvar å finne i den kreative bransjen, men hvis du ikke er sikker på om du skal kalle det virtuell eller videospillfotografering, du kan alltid holde deg til samfunnet. For hvis samfunnet ditt forstår deg, er det alt som betyr noe til slutt.

Jeg skrev tidligere en artikkel på hvordan esports kvalifiserer som en ekte sport, og lignende, jeg tror at virtuell fotografering er kunst. Kanskje er det ikke så mye som "hvordan" som betyr noe, som for hvordan noe blir laget, men det som betyr noe er "hva", som i hvilken verdi gir produktet oss? I henhold til Oxford er definisjonen av kunst "uttrykk eller anvendelse av menneskelig kreativ dyktighet og fantasi, vanligvis i en visuell form som maleri eller skulptur, og produserer verk som først og fremst blir verdsatt for deres skjønnhet eller emosjonelle kraft." Og hvis vi bruker skiftet bort fra "hvordan" mot "hva" her, vil mange være enige om at fotografering, kan det være i videospill eller andre virtuelle verdener, eller ikke, blir verdsatt for sin skjønnhet eller emosjonelle makt.

Man kan ikke være i stand til å selge videospillkunst, noe som betyr at verdien ikke kan bestemmes av kjøpers interesse, men definisjonen i seg selv gir en overbevisende sak, noe som betyr at denne praksisen er en kunstform.

Får du fortsatt ikke nok?

Etter å ha publisert denne artikkelen snakket jeg igjen med Kim McGill Stuart, aka @MisthosLiving og det viser at det er et nytt prosjekt som skjer i samarbeid med @AmAzingDrLama. Her er hva de skrev: