Може би “DanceTuning” може да не е толкова далеч, колкото си мислим.
Чарли Д'Амелио отива на TikTok да танцува. Това е, което много от приложения 1 милиарда потребители правят на платформата за видео споделяне - общностите се стичат към приложението, за да гледат, записват и споделят клипове на танци. Това отне D'Amelio от публикуването на видеоклипове онлайн танцува с Джими Фалън в късната нощ, и това е просто поредното повторение на това как технологията е оформила начина, по който виждаме и разбираме танца.
Танцът вероятно е бил част от културата от индуцирането на човешкото общество, връщайки се към древните ритуали на социални връзки, церемонии и изцеление - и това ни завладява и днес. Преди TikToks това бяха Fortnite танци, вирусни танци от Vine, видеоклипът на YouTube „Evolution of Dance“ от 2006 г. и милиони и милиони версии и трансформации на танцови лудости, които дойдоха преди него. Това ме кара да се замисля защо K-pop звезди като BTS намират огромна международна популярност във време, когато има множество фенбази за различни артисти, които намират славата си в социалните медии. Може би нещото, което разделя BTS от останалите, е танцът - може да бъде лесно и да се очаква да увеличи външността, гласовете и телата, не е лесно да се увеличи танца.
В един свят на „реалността на Instagram“ сме свикнали да не вярваме истински на нещата, които виждаме пред себе си. Лицата могат да се променят радикално с филтри, гласовете на певеца могат да се настроят до съвършенство, а външният вид на телата може да се манипулира в снимки и видеоклипове. Сега си представете дали тази реалност е била възможна, но с движение.
(Много) кратка история на технологиите и танците
Танцът и ритъмът вероятно са били част от ритуални церемонии за древни цивилизации, може би в храма, погребения или при други свещени случаи. По време на Ренесанса от 16 и 17 век балетът доминира в банкетните зали и вдъхновява откриване на академии като Луи XIV Академия Royale de Danse.
Технологията варираше с времето; Роден в Чикаго танцьорката Лои Фулър използва копринени драперии в края на 19 век, експериментирайки със сценично осветление и мултимедия, за да създаде ефекти на калейдоскоп върху дрехите си. В началото на 20-ти век Холивуд започва да включва големи музикални и танцови последователности във филмите си, като лансира танца на основната сцена, където остава и днес.
Също интересно: Мамо, мога ли да бъда киборг?
С настъпването на информационната ера в края на 20-ти век се наблюдава бърза ескалация на компютърните технологии и танцовото сътрудничество. През 1994 г. Dawn Stoppiello и Mark Coniglio създават американския и немския ансамбъл за представления Troika Ranch, който включва интерактивни инсталации и цифрови филми с танци. Като част от В самолета, виждаме Stoppiello да танцува и да си взаимодейства с танцьор, проектиран зад нея. Американският танцьор и хореограф Мърс Кънингам помогна за създаването на хореографски софтуер Форми на живот в края на 1980-те години. Този „компютърен композиционен инструмент“ дава възможност на хореографите да очертаят идеи за движение в пространството и времето.
AI иска да се намеси
Кънингам се оказа пионер в изкуството до смъртта му. През 2001 г. Кънингам работи с OpenEndedGroup Loops, абстрактен дигитален портрет на Кънингам, който оттогава е придобил много форми. Версията от 2001 г., поръчана от С медийната лаборатория, беше парче, изчислено в реално време. Данните от заснемането на движението на ръцете и пръстите на Кънингам бяха обработени от AI, което доведе до различни визуални стилове и постоянно променящи се резултати.
С натискането на бутона за възпроизвеждане, вие се съгласявате с условията на YouTube и общите условия за ползване и защита на лични данни намлява Политика за ПоверителностДанните могат да бъдат споделяни с YouTube/Google.
През 2010-те, художник Валенсия Джеймс Аз съм проект създаде импровизиран дует между AI и човешки танцьор, където AI аватарът изучава движенията на танцьора и го адаптира в реално време. С когнитивна наука, графика, кодиране и танци, Аз съм показва напред-назад обучение, увеличаване и импровизация както от аватара, така и от човека.
Интересно е да се отбележи, че в В самолета от Тройка Ранч и Джеймс Аз съм, виждаме, че художникът и аватарът на AI разчитат на другия за учене и творческо вдъхновение. Човешкият танцьор става аватар и обратно. Виждали сме този феномен и в настоящата ни култура в социалните медии, като FaceTune и редактирането на снимки буквално размиват краищата между реалността и анимацията. Инфлуенсър и еднократна теория на конспирацията Лил Микела събра 2 милиона последователи в Instagram, главно задвижвани от публика, която се чуди дали всъщност е истинска. Оказва се, че и тя е аватар.
Това може да ви заинтересува: Виртуалната певица Луо Тиани прави холографски концерт в Шанхай
танцьор Текла Шифорст каза пред Wired през 1996 г. че „Танцът е много по-техничен, отколкото компютрите някога ще бъдат.“ С продължаващото увеличаване на човешкия образ онлайн, аз се чудя кога танцът ще бъде следващото нещо, което можем да „настроим“. Или може би, както изглеждаше Шифорст, танцът има както техничност, така и същност, която наистина може никога да не бъде повторена.
Тази статия за гости е подготвена от Стефани Чан. Благодаря много, Стефани, за вашия принос! Ако искате повече актуализации от нея, не забравяйте следвайте я в Twitter.
Кредит за снимка: Изображението на функцията „Корейски танцьори”Е направено от USAG Хъмфрис. Снимката "човек, скачащ в средата”Е взет от Дрю Греъм.
Източник: Брандън Дойл (Wallaroo Media) / Шоуто тази вечер с участието на Джими Фалън (YouTube) / Светът на историята / Александра Андоновска (Реколта новини) / Dance Tech TV (YouTube) / Текла Шифорст (дисертация в SFU) / Марк Дауни, Пол Кайзер (OpenEndedGroup) / Валенсия Джеймс / Емилия Петрарка (Рязане) / Евантея Шибстед (Кабелен)
